新民晚報 趙玥
最近，AI藝人庫的爭議，讓「愛奇藝瘋了」衝上熱搜榜一。
愛奇藝CEO龔宇連發三條博文回應，表示演員授權AI創作之後，一部戲的保底金可能少一點，但可以接更多戲，並表示：「科技以人為本，科技永遠不是為了取代人。」邏輯嚴密，態度溫和。可讀完讓觀衆更堵了。
全網吵翻天的核心爭議分明是：觀衆不想看AI替代真人演戲。而龔宇回應的是另一件事——AI替代真人演戲這件事，該怎麼操辦。觀衆問的是「為什麼非要替代」，他解釋的是「怎麼替代更絲滑」。觀衆恐懼的是「人被抹去」，他承諾的是「分賬可以談」。這不是對話，這是對着兩扇門各說各話，彬彬有禮地聽不見你的聲音。
此前龔宇在愛奇藝世界大會上拋出的賬本，像極了「朝三暮四」的寓言。養猴人對猴子說：早上三顆橡子，晚上四顆。猴子們大怒。改成早上四顆，晚上三顆，猴子們轉怒為喜。龔宇的敘事如出一轍——AI讓演員多休息，這是朝四；但演員的數字分身被無限調用、片酬議價權歸零，那是他沒說出口的暮三。
張若昀、於和偉、王楚然、李一桐等藝人緊急闢謠未簽署協議，周一圍自嘲「演員快成非遺傳承人了」。當演員的肖像變成平台可調用的數字資產，演員在這個「去中心化」的新生態裏，到底被擺在了什麼位置？答案顯而易見——被「去」掉的位置。
觀衆抵制的不是技術本身。批評愛奇藝的AI冒進，並不意味着否定技術進步的價值。恰恰相反，AI在影視行業的應用有着廣闊且正當的空間。AI做高危替身、降特效成本、幫年輕創作者降低門檻——這些沒人反對。但是當AI生成的表演足夠便宜，資本憑什麼還要用會累、更貴、常常不聽話的真人？算法不用睡覺，不會塌房，片酬為零。在資本的賬本上，這是最完美的生產要素。
龔宇前不久曾在報刊上撰文：「創意與藝術是創作的靈魂，這是AI無法替代的。」但去年愛奇藝的電視劇《無憂渡》的結局爭議明顯打臉，AI劇本分析模型計算了160種情節模式的情緒曲線，建議改成悲劇結局，因為算法認為這樣現實張力更強。結果呢？30萬條吐槽在6小時內湧向社交平台。
千言萬語，影視產業的未來，一定有人與AI共舞的空間。但這支舞該由誰來領舞，舞步的邊界在哪裏，不該由任何一方單方面決定。說到底，觀衆怕的不是AI演得太像人，而是怕資本把真人逼成了AI——不需要生活、不需要片酬、不需要休息，只需要一張可以被永久複製的臉。
責任編輯：張恒星